|
Сэмюэль Беккет
В ожидании Годо Главные герои пьесы «В ожидании Годо» — Владимир (Диди) и Эстрагон (Гого) словно завязли во времени, пригвождённые к одному месту ожиданием некоего Годо, встреча с которым, по их мнению, внесёт смысл в их бессмысленное существование и избавит от угроз враждебного окружающего мира. Только Годо все не идет…
|
Фильм ирландского режиссера Майкла Линдсей-Хогга, соотечественника автора пьесы Самюэля Беккета, вышел в 2001 году и занял почетное место среди интерпретаций произведения. А их-то немало сейчас и появятся еще, ведь пьеса позволяет автору новой постановки выразить свой авторский стиль, что и сделал ирландский кинематографист.
Если опираться на сюжет книги, в котором практически нет действия, должна сказать, что перед Маклом Линдсей-Хоггом стояла непростая задача. Как удержать внимание зрителя, если в кадре будут лишь одни диалоги? Конечно, режиссер мог использовать особые музыкальные эффекты, «хитромудрые» ракурсы камеры и другие эффекты. Однако эта пьеса не из тех произведений, суть в которых можно передавать с помощью монтажных приемов. Ирландский режиссер это понял и решил быть на одной «волне» с Беккетом. В фильме нет ничего лишнего: одна актерская игра и окружающая их среда (может быть, благодаря этому и получилась столь точная экранизация). И, безусловно, этот простой иллюстративный метод передает настроение аллегории пьесы.
Конечно, для воссоздания пессимистичности, которая все объемлет, режиссер выбрал скалистую местность с пустыми окрестностями. А одиноко стоящее дерево (Владимир решил, что это ива) как будто олицетворяет безжизненность и одиночество. Серое небо также нагнетает, но динамичные диалоги на фоне унылости и туманности не дают полностью погрузиться в состояние апатии, ментального озноба. На первый взгляд, нелепые рассуждения двух бродяг кажутся бессмысленными и сумбурными, но со временем и с появлением других героев, кажется, что каждое слово имеет свой вес. Должна сказать, что актеры (Бэрри МакГоверн, Джонни Мерфи, Алан Стэнфорд, Стивен Бреннан) продемонстрировали именно тот спектр эмоций, который не дает отвлечься, чтобы не потерять нить.
В целом, фильм смотреть тяжело. Ощущения противоречивые. С одной стороны, ты думаешь: «Зачем они его ждут? Кого его? Почему он не приходит?» - и ждешь «счастливого» финала, а с другой – порой невыносимо смотреть однообразные сцены. Спасают только разговоры.
5/10. Мне сложно распознать смысл.
Настя Тазмина
Конечно, для воссоздания пессимистичности, которая все объемлет, режиссер выбрал скалистую местность с пустыми окрестностями. А одиноко стоящее дерево (Владимир решил, что это ива) как будто олицетворяет безжизненность и одиночество. Серое небо также нагнетает, но динамичные диалоги на фоне унылости и туманности не дают полностью погрузиться в состояние апатии, ментального озноба. На первый взгляд, нелепые рассуждения двух бродяг кажутся бессмысленными и сумбурными, но со временем и с появлением других героев, кажется, что каждое слово имеет свой вес. Должна сказать, что актеры (Бэрри МакГоверн, Джонни Мерфи, Алан Стэнфорд, Стивен Бреннан) продемонстрировали именно тот спектр эмоций, который не дает отвлечься, чтобы не потерять нить.
В целом, фильм смотреть тяжело. Ощущения противоречивые. С одной стороны, ты думаешь: «Зачем они его ждут? Кого его? Почему он не приходит?» - и ждешь «счастливого» финала, а с другой – порой невыносимо смотреть однообразные сцены. Спасают только разговоры.
5/10. Мне сложно распознать смысл.
Настя Тазмина
"Можно и подождать, если есть чего ждать."
Пьеса ирландского драматурга Самюэля Беккета «В ожидании Годо» полна абсурда. И мне бы действительно хотелось увидеть ее экранизацию, но не такую, как сделал в 2001 году Майкл Линдсей-Хогг. Да, она соответствует первоисточнику, и да, в ней раскрыт смысл созданной автором пьесы, но ведь это все-таки кинематограф, а не театральная постановка. В общем, мне не хватило того самого «кино».
Двое бродяг у дороги сидят под чахлым деревцем и ждут некоего Годо. Годо все нет, но Диди и Гого встречают Поццо, весьма неприятного человека, и его раба Лакки, который по непонятной причине очень предан своему хозяину, хоть и тот безмерно груб с ним. Герои постоянно рассуждают о жизни, изо дня в день возвращаясь на это место друг к другу. Когда герои все-таки понимают, что Годо так и не придет, то решают повеситься. Весьма логичное завершение пьесы абсурда, как бы парадоксально это ни звучало.
Двое бродяг у дороги сидят под чахлым деревцем и ждут некоего Годо. Годо все нет, но Диди и Гого встречают Поццо, весьма неприятного человека, и его раба Лакки, который по непонятной причине очень предан своему хозяину, хоть и тот безмерно груб с ним. Герои постоянно рассуждают о жизни, изо дня в день возвращаясь на это место друг к другу. Когда герои все-таки понимают, что Годо так и не придет, то решают повеситься. Весьма логичное завершение пьесы абсурда, как бы парадоксально это ни звучало.
Стоит отметить и игру актеров. Бэрри МакГоверн, Джонни Мерфи, Алан Стэнфорд, Стивен Бреннан, - все они выполнили поставленную перед ними задачу на все сто процентов. Во время просмотра фильма из-за полного отсутствия какого-либо действия начинаешь жить их диалогами. Вникаешь и сопереживаешь каждому их слову. И боже, какое разочарование, когда Годо так и не приходит. И зрителю, как и самим героям, остается только гадать, что же этот некий Годо, который должен был изменить их жизнь к лучшему.
Насыщенные диалоги и полное отсутствие действия. Серость картинки, удачное сочетание костюмов и грима. Это, безусловно, отлично, но все же для театра. Как уже и говорила ранее, мне хотелось увидеть фильм, а удалось только записанную на пленку театральную постановку, которая несмотря на все мои сокрушения, безусловно, удалась.
За отсутствие смысла в пьесе абсурда, за глубокий подтекст каждого слова, за таинственного Годо, которого я ассоциирую с неким Всевышним божеством, и за великолепную игру актеров ставлю 9/10. А кино-то будет?
(Маргарита Дюбанова)
Насыщенные диалоги и полное отсутствие действия. Серость картинки, удачное сочетание костюмов и грима. Это, безусловно, отлично, но все же для театра. Как уже и говорила ранее, мне хотелось увидеть фильм, а удалось только записанную на пленку театральную постановку, которая несмотря на все мои сокрушения, безусловно, удалась.
За отсутствие смысла в пьесе абсурда, за глубокий подтекст каждого слова, за таинственного Годо, которого я ассоциирую с неким Всевышним божеством, и за великолепную игру актеров ставлю 9/10. А кино-то будет?
(Маргарита Дюбанова)
«Сколько лет я гнал от себя эту мысль, все уговаривал себя: Владимир, подумай, может, еще не все потеряно…»
Каменистая дорога. Все голо и пустынно, кажется, жизнь покинула эти места. Лишь одна ива возвышается над серой поверхностью, но и та, кажется, не жива. Лишь двое – Диди и Гого – сидят и ждут чего-то. Вернее, кого-то. Уже смеркается, а Годо все не идет. И никто не идет. Лишь Эстрагон и Владимир наедине со своими мыслями в этом заброшенном месте.
Кто такой Годо? Почему герои так ждут его? Существует ли он на самом деле? Пьеса ставит множество вопросов, которые не находят своего ответа. Годо должен спасти Диди и Гого от бедности. Может, Годо – богач? Хорошая версия, которую подтверждает то, что у того есть множество слуг. А если копнуть глубже? Деньги все-таки не основное, что ждут от Годо наши герои. Иначе бы они вытрясли из Поццо те двести франков, что он пообещал, если Гого и Диди помогут ему подняться.
Гого и Диди часто думают о самоубийстве. Они решают повеситься на ветке ивы, но сначала не делают этого, потому что у них нет веревки, а затем опасаются, что ветка может их не выдержать. Снова и снова герои обещают себе: завтра мы точно сделаем это. Точно так же в конце каждого дня, когда Годо не приходил, они повторяли: завтра, он обязательно придет завтра. Так Годо – смерть? И все-таки, не все так просто. Кто-то видит Бога в ожидаемом персонаже, тем более, мальчик-посыльный описывает Годо как старика с длинной белой бородой. Сам мальчик перекликается с историей о Каине и Авеле, которую Диди и Гого вспоминают незадолго до встречи с ним. Беккет так и не дает ответа на вопрос, кто же прячется за именем Godot. Ирландский постановщик Майкл Линдсей-Хогг также не дает ни малейшего намека.
Кто такой Годо? Почему герои так ждут его? Существует ли он на самом деле? Пьеса ставит множество вопросов, которые не находят своего ответа. Годо должен спасти Диди и Гого от бедности. Может, Годо – богач? Хорошая версия, которую подтверждает то, что у того есть множество слуг. А если копнуть глубже? Деньги все-таки не основное, что ждут от Годо наши герои. Иначе бы они вытрясли из Поццо те двести франков, что он пообещал, если Гого и Диди помогут ему подняться.
Гого и Диди часто думают о самоубийстве. Они решают повеситься на ветке ивы, но сначала не делают этого, потому что у них нет веревки, а затем опасаются, что ветка может их не выдержать. Снова и снова герои обещают себе: завтра мы точно сделаем это. Точно так же в конце каждого дня, когда Годо не приходил, они повторяли: завтра, он обязательно придет завтра. Так Годо – смерть? И все-таки, не все так просто. Кто-то видит Бога в ожидаемом персонаже, тем более, мальчик-посыльный описывает Годо как старика с длинной белой бородой. Сам мальчик перекликается с историей о Каине и Авеле, которую Диди и Гого вспоминают незадолго до встречи с ним. Беккет так и не дает ответа на вопрос, кто же прячется за именем Godot. Ирландский постановщик Майкл Линдсей-Хогг также не дает ни малейшего намека.
За философскими вопросами как-то даже забылось о самом фильме. Но просто невозможно иначе! Диалоги персонажей, странная обстановка и не менее странное поведение Лаки, слуги Поццо, наталкивает на множество мыслей. Вначале при просмотре ты просто недоумеваешь: что, блин, происходит? Но чем дальше накручиваются диалоги, чем больше мыслей выдают персонажи, тем сильнее проникаешься картиной и даже хочешь пересмотреть, чтобы, уже имея некоторое понимание, разобраться, что значили начальные реплики.
Кстати, именно на диалогах и построен весь фильм. Пьесы экранизируют часто, отрывая их от театральной сцены, добавляя динамики, создавая неповторимые интерьеры помещений. Майкл Линдсей-Хогг поступил просто: поместил героев в статичную картинку (лишь изредка менялся ракурс) и сосредоточил все внимание непосредственно на действии. Которого, кстати, тоже было немного. Все сосредоточено на фразах. На эмоциях, на интонациях, которыми делились актеры. Бэрри МакГоверн (Владимир) и Джонни Мерфи (Эстрагон) – очень эмоциональные и яркие актеры. «Театр абсурда» должен выглядеть именно так, как они его показали. Пьеса часто ставится на сценах зарубежных театров, разные актеры примерили на себя шкуры Диди, Гого, Поццо, Лаки. Но театр – это не кино. И гораздо проще сыграть пьесу в театре, чем перенести ее в фильм. У команды из Ирландии получилось хорошо.
Фильм не стал популярным в России, его даже не перевели с оригинального языка. Наверное, это даже хорошо. Голоса дублеров не сравняться с оригинальной игрой актеров, даже если они тысячу раз талантливы. Если у вас есть время задуматься о вечных вопросах и желание познакомиться с ирландским кинематографом, «В ожидании Годо» – фильм для вас. Чего только стоит увидеть игру Лаки и послушать его диалоги.
9/10. (Диана Епифанцева)
Кстати, именно на диалогах и построен весь фильм. Пьесы экранизируют часто, отрывая их от театральной сцены, добавляя динамики, создавая неповторимые интерьеры помещений. Майкл Линдсей-Хогг поступил просто: поместил героев в статичную картинку (лишь изредка менялся ракурс) и сосредоточил все внимание непосредственно на действии. Которого, кстати, тоже было немного. Все сосредоточено на фразах. На эмоциях, на интонациях, которыми делились актеры. Бэрри МакГоверн (Владимир) и Джонни Мерфи (Эстрагон) – очень эмоциональные и яркие актеры. «Театр абсурда» должен выглядеть именно так, как они его показали. Пьеса часто ставится на сценах зарубежных театров, разные актеры примерили на себя шкуры Диди, Гого, Поццо, Лаки. Но театр – это не кино. И гораздо проще сыграть пьесу в театре, чем перенести ее в фильм. У команды из Ирландии получилось хорошо.
Фильм не стал популярным в России, его даже не перевели с оригинального языка. Наверное, это даже хорошо. Голоса дублеров не сравняться с оригинальной игрой актеров, даже если они тысячу раз талантливы. Если у вас есть время задуматься о вечных вопросах и желание познакомиться с ирландским кинематографом, «В ожидании Годо» – фильм для вас. Чего только стоит увидеть игру Лаки и послушать его диалоги.
9/10. (Диана Епифанцева)
Есть книги, которые требуют знания творчества, или хотя бы основных сведений об авторе. «В ожидании Годо» является именно таким произведением, и как следствие, экранизация книги тоже будет непонятна без малейшего представления о Сэмюэле Беккете.
Кого же они ждут?
В Ирландии в 2001–2002 годах был реализован проект «Беккет на пленке», в рамках которого были сняты все девятнадцать пьес Беккета (кроме одной), в том числе и «В ожидании Годо». В постановке Майкла Линдсей-Хогга двое бродяг Диди и Гого каждый день приходят на место, где кроме дороги, каменистого холма и дерева больше ничего нет, и ждут некого Годо. Однако вместо Годо они два дня подряд встречают неприятного человека Поццо и его раба Лакки, а так же рыженького мальчика, который под конец дня сообщает им о том, что Годо не придет. Разочаровавшись, они собираются повеситься на дереве на следующий день, на этом фильм заканчивается.
«И все?», - спросите вы. «И все!», - скажу я вам. Но не нужно обвинять Бэккета, а уж тем более режиссера и сценаристов фильма в отсутствии фантазии. Сэмюэл Беккет создал превосходную абсурдистскую пьесу, в которой мир представляет собой бессмысленное пространство, нагромождение фактов и судеб, а Линдсей-Хогг несомненно блестяще перевел эту абсурдную картину на экран.
В этом фильме не нужны бесконечно происходящие события, здесь все сосредоточено в игре актеров и их диалогах. Забавные Диди (Бэрри Макговерн) и Гого (Джонни Мерфи) часто не понимают друг друга и говорят, что они даже очень счастливы поодиночке, но все равно почему-то возвращаются на это место каждый день, чтобы провести время вместе.
Поццо и Лакки создают образ хозяина и раба. Поццо обращается с Лакки так, будто это ломовая лошадь: держит на поводке, заставляет носить тяжелый груз, заставляет отдыхать стоя, кидает ему огрызки. Но Лакки по-своему предан хозяину и готов даже танцевать, только бы остаться рядом с ним. Хотя Поццо думает, что «даже у старых собак достоинства больше».
Игра актеров действительно достойная. Потому что ты начинаешь сопереживать им, пытаешься проникнуть в суть каждого сказанного слова, вслушаться в разговор и понять все скрытые смыслы.
Минимальные декорации и серый, даже какой-то грязный цвет известки вокруг (небо, камни, виднеющиеся вдали земли, и даже дерево) вызывают у меня уныние, тоску и грусть, безысходность. Кажется, что Годо никогда не придет… А ведь они так его ждут.
Кстати, кто такой Годо, каждый решает сам. Режиссер не дает никакой подсказки и даже намека. Бог это, судьба, смерть или что-то другое – осознаете сами, когда посмотрите фильм.
За глубокий смысл, операторскую работу со сменой кадров и актерскую игру поставлю 10 из 10.
(Бардецкая Кристина)
«И все?», - спросите вы. «И все!», - скажу я вам. Но не нужно обвинять Бэккета, а уж тем более режиссера и сценаристов фильма в отсутствии фантазии. Сэмюэл Беккет создал превосходную абсурдистскую пьесу, в которой мир представляет собой бессмысленное пространство, нагромождение фактов и судеб, а Линдсей-Хогг несомненно блестяще перевел эту абсурдную картину на экран.
В этом фильме не нужны бесконечно происходящие события, здесь все сосредоточено в игре актеров и их диалогах. Забавные Диди (Бэрри Макговерн) и Гого (Джонни Мерфи) часто не понимают друг друга и говорят, что они даже очень счастливы поодиночке, но все равно почему-то возвращаются на это место каждый день, чтобы провести время вместе.
Поццо и Лакки создают образ хозяина и раба. Поццо обращается с Лакки так, будто это ломовая лошадь: держит на поводке, заставляет носить тяжелый груз, заставляет отдыхать стоя, кидает ему огрызки. Но Лакки по-своему предан хозяину и готов даже танцевать, только бы остаться рядом с ним. Хотя Поццо думает, что «даже у старых собак достоинства больше».
Игра актеров действительно достойная. Потому что ты начинаешь сопереживать им, пытаешься проникнуть в суть каждого сказанного слова, вслушаться в разговор и понять все скрытые смыслы.
Минимальные декорации и серый, даже какой-то грязный цвет известки вокруг (небо, камни, виднеющиеся вдали земли, и даже дерево) вызывают у меня уныние, тоску и грусть, безысходность. Кажется, что Годо никогда не придет… А ведь они так его ждут.
Кстати, кто такой Годо, каждый решает сам. Режиссер не дает никакой подсказки и даже намека. Бог это, судьба, смерть или что-то другое – осознаете сами, когда посмотрите фильм.
За глубокий смысл, операторскую работу со сменой кадров и актерскую игру поставлю 10 из 10.
(Бардецкая Кристина)
